由浦东新区文学艺术界联合会、浦东新区文化艺术指导中心倾力打造的“Someone Like You”当代艺术展昨天在车库美术馆开幕，这是继2024年推出“Who Am I”当代艺术展后，这一浦东公共文化服务“旗舰店”推出的又一场年度艺术盛事。

如果说一年前的“WHO?AM I”当代艺术展呈现的是“我是谁”的哲学追问，那么今年的“Someone Like You”当代艺术展则是“类汝者”的情感呼唤，串起从自我身份的追问，到以情感共鸣作答的艺术闭环。

此次展览经过数月面向全社会的征集和评选，最终41位特邀艺术家与77位新锐创作者的130件优秀作品入选，构建起横跨绘画、装置、影像与数字艺术的多元矩阵，搭建起人与人互相了解、产生共鸣的情感通道。

策展人陈小璇介绍，从2024年开始，车库美术馆聚焦当代艺术，关注当下都市人群的情感需求。与去年相比，今年展览以“Someone Like You”为主题，对都市人电子社交繁荣，却又倍感孤独的情感体验挖掘更深入，关注更加聚焦，参展作者覆盖面也更广，投稿者不乏90后、外国艺术家。可以说，经过去年当代艺术展的积累、沉淀，今年的展览从个体叙事进化到集体疗愈。

记者在现场看到，展览在空间布局上也更为灵活，以车库美术馆为中心，延伸到浦东新区文化艺术指导中心的品艺廊、西楼大厅等多个艺术空间，将整个建筑转化为沉浸式展厅：青年艺术家杨纳的系列油画里，眼睛与动物的元素贯穿始终，蜿蜒的章鱼与少女的秀发融为一体，少女巨大的眼眸和一粒沙对视，每幅作品都仿佛一个看不见的镜子，映照着主人公，回答着“Someone Like You”的主题。

艺术家张锜玮的《内聚》，将常见的勺架等生活物件融入绘画作品中，观赏时观众需解读这两种元素之间的关联性。不断探索绘画的更多可能性。以当代风格雕塑见长的司建伟此次带来了《柔软之体》系列，将象征着快速城市化进程的重要元素——钢筋用作雕塑材料，形塑出一种形如蛋白质结构的形象，展现了看似柔软，实则坚韧的生命意象。而雕塑装置艺术家应晶晶的以地球之名系列NO.3，呈现了一座体积巨大的玻璃钢雕塑，通过种子、细胞的圆形、卵形叠加重构，展现了地球生命的蓬勃生机。抚触观者心灵，激发人们敬畏大自然，保护生态。

此外，新媒体艺术家、纤维艺术家张弘、王薇、谢美华共同完成的《Photonic Fabric》是一件探索光、材质与互动性的纤维互动艺术装置。作品将手机拍摄产生的摩尔纹转化为织物纹样，嵌入LED构建动态交互场域。观众靠近时，触发织物中的光纹波动，人与织物形成双向干扰：织物如信息网络捕捉人类活动，LED反馈的光污染又反向侵入感知。传统编织与数字元件的纠缠，隐喻技术与人互为寄生——我们创造数据洪流，亦被其重塑行为模式。

作品《魔都镜像》则以上海城市楼群的窗户景观为主体，窗内用中国画手法描绘了浓缩的城市生活场景，通过镜面铝板的映照，作品仿佛翻开的书页，观众仿佛人在画中。

正如学术主持人黄壹所述：”当我们凝视作品时，其实是在寻找散落在时空中的另一个自己。这也正是当代艺术最珍贵的价值——在解构现实的同時，为我们保留重获共鸣的可能。”

两届当代艺术展的总策划人张磊透露，今年的”Someone Like You”当代艺术展还成功入选上海市青年策展人成长计划。这一成果的背后，彰显了浦东新区文化艺术指导中心关注社会文化艺术热点，聚焦当代青年的生活现状、情感诉求的策展思路，以及“将策展交给青年”的理念转变，激活了公共文化服务展览活动的一池“春水”。

2024年以来，以“Who?AM?I”当代艺术展为代表，浦东新区文化艺术指导中心推出的一系列美术、摄影、书法等展览，引入当代艺术视角，频频引起观展热潮。不设限的策展模式，不仅激发青年策展文潜能，为青年策展人提供实践舞台，更通过市民参与反馈形成良性互动，助力策展水平迭代升级。“Someone Like You”展览的入选，正是这一新思路下的出色成果。同时，也让年轻的策展人队伍快速成长，为浦东公共文化服务注入了更多年轻活力。

据悉，展览将持续至6月30日，期间还将邀请多位艺术大师，举行艺术工作坊，延伸展览影响力。