英歌槌响，即是吾乡。4月26日，原创民族舞剧《英歌》将在上海文化广场迎来申城首秀，连演两场。《英歌》讲述当代青年陈心远的一场奇幻之旅，在漫天硝烟中，他明了父亲怀抱的家国大义，帮助母亲了却心愿。剧中父亲陈文耀、母亲林巧儿，是无数中国人的缩影，展现“虽千万人吾往矣”的民族气概。

近年来，英歌舞火爆出圈，登上央视春晚。它不仅是铿锵有力的街头表演，更是一条流淌在血脉中的情感纽带，串联起个体与集体、过去与当下的深沉共鸣。这种对家的向往，对国之热爱，在无数日夜支撑起游子们的精神世界，是他们勇敢面对生活，勇往直前的精神信念。

4月23日，《英歌》主创主演见面会在上海文化广场举办，通过纪录片、主创主演分享、演员互动体验等，让观众感受“中华战舞”的艺术魅力。该剧由广东省文化旅游厅指导，中共广州市委宣传部、广州市文化广电旅游局、广州市文化发展集团有限公司出品，广州歌舞剧院创排演出。“《英歌》将现代和过去乃至未来打通，通过现在年轻人走进父辈那个历史过程当中，回望历史。了解岭南文化、中华文化的渊源之后，让我们更加厚积薄发、珍惜当下，坚持把我们的文化根脉和民族精神传承好、发扬好。”艺术总监史前进说。

舞剧《英歌》由国内一流创作团队精心打造，史前进担任艺术总监，张毅担任制作人，钱鑫、王思思担任总编导，罗周担任编剧，邀请英歌舞非遗传承人给演员进行系统化的集训，力求打造全新样式的英歌题材作品，完美诠释以英歌为代表的中华优秀传统文化的内涵与精髓。

“舞剧《英歌》舞塑造了一个英雄的世界，他们穿着铠甲，戴着翎子，佩着靠旗，在家国危亡之际挺身而出。当他们褪去脸谱、铠甲后，都是一个个生活在我们身边普通的凡人。”总编导钱鑫说：“《英歌》在创作上也在求新求变，没有走一个线性叙事的结构，它是由多维度的一个空间叙事所构成的，回归了它舞蹈本身的一种形式，更多的带给人的是一种感受，一种情感的冲击。”

铁枝木偶、出花园、潮剧、木雕等民俗文化元素与现代舞台艺术融合创新，展现丰富多面的中华文化。这些文化元素超越了地域，连接起共通的中华文明。“希望观众在观剧过程中能够将这些记忆碎片、情感碎片、叙事碎片以及艺术表达碎片，一片一片地拼成自己理解的样子。”总编导王思思说。

“守正不守旧，尊古不复古。”据服装设计阳东霖介绍，《英歌》服饰大量采用嵌瓷、剪纸、潮绣等元素，通过艺术化再造，将这些中华传统文化以全新的样式呈现在舞台上。剧中还尝试将潮语rap与英歌舞相融合，场面震撼，让观众直呼“上头”。

自建团以来，广州歌舞剧院深挖岭南文化，讲述中国故事。2018年，剧院推出首部以广东醒狮为题材的舞剧《醒·狮》，摘得“荷花奖”；2021年推出当代题材舞剧《龙·舟》，入选全国优秀舞剧邀请展演剧目。2024年12月，又一岭南题材舞剧《英歌》惊艳亮相，该剧入选了第十四届中国舞蹈“荷花奖”舞剧奖终评。总经理张毅透露，《英歌》已在全国巡演20余场，之后还将陆续巡演30余场。