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王老师按：

超级推荐！！！郑州大学河南音乐学院这两年就要独立出来了！直通车更新了很多篇关于河南音乐学院的进展情况：

现在考进去，可能毕业的时候就已经独立了。参考当年的浙江音乐学院，先是挂靠在杭州师范大学里面，然后也是独立了。在挂靠期间，比较容易考，人也少。现在呢，大家也是挣破头皮。河南一所像样的大学都没有，何况是音乐学院。此次音乐学院的独立，报考也一定会非常火爆！河南考生太多了，家门口终于有一所专业音乐学院了。

另外，河南音乐学院不考和声曲式！！！今年学硕改革了，初试科目与专硕是一模一样：670艺术概论＋874中西音乐史。尤其是音乐教育招13人！

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2025年【郑州大学670艺术学概论】真题解析！

名词解释（每题10分）

填空题【略】

名词解释

1.马肖

马肖是 14 世纪法国著名作曲家。他的作品涵盖多种体裁，如经文歌、弥撒曲和叙事歌。其经文歌巧妙运用复调，结合不同歌词与节奏旋律，富有表现力。《圣母弥撒》是其弥撒曲代表作，结构完整，乐章联系紧密又有对比，旋律优美，对后世弥撒曲创作影响深远。在世俗音乐创作上，叙事歌以爱情等为主题，歌词诗意、旋律迷人，体现当时法国宫廷和贵族文化生活。马肖的音乐风格融合传统与创新，推动中世纪音乐向文艺复兴时期过渡，在音乐史上有着承上启下的关键作用。

2.巴洛克音乐

巴洛克音乐时期是西方音乐史上一个重要阶段。其特点是节奏强烈且富有活力，常常运用复杂多变的节奏型。在旋律方面，通常是华丽且富有装饰性的，大量运用颤音、波音等装饰音。它的和声丰富，以通奏低音为典型织体，低音线条与和声填充相互配合。例如，巴赫的作品就充分体现了这些特点。作品体裁丰富，包括歌剧、清唱剧、奏鸣曲等。歌剧的诞生是巴洛克音乐的重要成就之一，它融合音乐、戏剧、诗歌等多种艺术形式，展现出宏大、壮观的艺术风格。

3.葛天氏之乐

葛天氏之乐是我国远古时期的乐舞。传说它是葛天氏部落的集体歌舞，是我国古代乐舞的重要源头之一。内容主要包括多段歌舞，有对图腾崇拜的表达，也有对自然和劳动生活的赞美。如其中有歌颂草木与五谷生长的部分，体现了远古先民对农业丰收的祈愿。从形式上看，舞者们手持牛尾，边舞边歌，是歌、舞、乐三位一体的原始乐舞形态。这种乐舞反映了当时的社会生活和人们的思想观念，对于研究我国古代音乐文化起源以及原始社会的风俗文化等方面都有着极高的价值。

4.相和歌

相和歌是汉代汉族各种民间歌曲的总称。它最初是民间的徒歌，即没有伴奏的清唱歌曲，后逐渐发展成为有丝竹乐器伴奏的 “相和大曲”。相和歌的演唱形式多样，有独唱、对唱、合唱等多种形式。在结构上，相和大曲较为复杂，通常包括 “艳”、“曲”、“解”、“趋”等部分。它的歌词内容丰富，有反映爱情的，也有描写劳动场景的，是汉代音乐文化繁荣的重要体现，对后世的汉族歌舞音乐发展产生了深远的影响。

简答题（每题20分）

1.简述曼海姆乐派的艺术成就

曼海姆乐派是18世纪中叶活跃于德国曼海姆地区的一个重要音乐流派，在音乐史上有着诸多显著的艺术成就。在乐队编制方面，曼海姆乐派进行了开创性的工作。他们扩大了乐队规模，使乐队的乐器组合更加丰富。例如，对管乐器的运用更加合理和多样化，增强了乐队的表现力，为现代管弦乐队的发展奠定了基础。在演奏风格上，曼海姆乐派具有鲜明的特色。其乐队演奏以力度变化而著称，被称为“曼海姆火箭”的渐强演奏方式极具代表性。这种力度上的强烈对比，使音乐更富有戏剧性和感染力，让听众在欣赏过程中能深刻地感受到情绪的起伏。在作曲领域，他们创作了大量交响乐作品。这些作品的结构更加严谨，乐章之间的连贯性和逻辑性增强。而且，在旋律创作上更加丰富多变，节奏也更加复杂多样，推动了交响乐这一音乐体裁的进步，对后来的维也纳古典乐派产生了深远的影响，为古典交响乐风格的形成起到了承上启下的关键作用。

2.简述赵元任的音乐贡献

赵元任是中国现代音乐史上的重要人物，在音乐创作、理论研究及音乐教育等方面贡献卓越。创作上，他致力于将西方作曲技法与中国民族音乐元素融合。作品题材广泛，如《教我如何不想他》，以优美旋律和真挚情感，借景抒情，表达对祖国与恋人的思念，且在旋律上吸收中国民间音乐的五声音阶特点，朗朗上口。他还创作了大量反映社会现实的歌曲，如《卖布谣》，揭示民间疾苦，曲调结合江南民歌风格，具有浓郁的民族特色。理论研究方面，赵元任深入探讨音乐与语言的关系，提出“依字行腔”的创作原则，强调歌词声调与旋律走向相契合，为中国艺术歌曲创作提供重要理论指引。音乐教育上，赵元任积极传播现代音乐知识。他在多所高校任教，培养众多音乐人才，如为萧友梅创办的国立音乐院编写教材，把自己的音乐理念和创作技巧传授给学生，为中国现代音乐教育体系的建立奠定基础。他的贡献推动中国音乐从传统向现代转型，在中国音乐发展历程中留下深刻印记。

论述题（每题30分）

1.对比论述萧友梅和黄自的艺术成就

萧友梅和黄自是中国现代音乐史上的重要人物，被誉为“中国现代音乐之父”和“中国现代音乐教育的奠基人”。他们在音乐创作和音乐教育方面都取得了卓越的成就，为中国现代音乐的发展奠定了坚实的基础。

萧友梅是中国现代音乐的先驱之一，他不仅是一位杰出的作曲家，还是一位卓越的音乐教育家。萧友梅的音乐作品旋律流畅、优美，具有很高的艺术价值。他的作品中融入了中国民族音乐的元素，展现出浓郁的民族风格，使音乐更具有中国特点。在旋律创作上，萧友梅敢于创新，尝试不同的音乐风格和表现手法，为音乐创作注入了新的活力。

萧友梅的音乐风格更注重对西方音乐技法的运用，作品多采用交响乐形式，具有更强的表现力和感染力。萧友梅的音乐风格对后来的作曲家产生了深远的影响，他的作品成为后来许多作曲家学习和借鉴的范本。萧友梅的作品将古典音乐的传统元素与现代音乐的语言相结合，展现出独特的艺术魅力。他的音乐注重情感的表达，通过音乐传递出深沉、真挚的情感。

在音乐教育方面，萧友梅创办了中国第一所高等音乐学府——国立音乐院（今上海音乐学院），并担任首任院长。他全面系统地传授专门作曲技术和理论，培养了一大批优秀的音乐人才，为中国现代音乐教育的发展做出了巨大贡献。

黄自中国现代音乐的重要代表人物之一，同样在音乐创作和音乐教育方面取得了显著成就。黄自的音乐作品旋律优美、情感丰富，具有很高的艺术价值。他的作品中融入了中国传统音乐元素，展现出浓厚的民族特色和地域特色。在旋律创作上，黄自注重中国传统音乐元素的运用，作品多采用民族乐器和传统曲调，使音乐更具民族特色。黄自的音乐风格更注重中国传统音乐元素的运用，作品多采用民族乐器和传统曲调，具有更强的民族特色和地域特色。

在音乐教育方面，黄自在上海国立音专（今上海音乐学院）任教，培养了一大批优秀的音乐人才，如贺绿汀、刘雪庵等。他全面系统地传授专门作曲技术和理论，为中国现代音乐教育的发展做出了重要贡献。黄自还编写了《和声学》等教材，为中国音乐教育的规范化和系统化做出了积极贡献。

萧友梅和黄自在艺术风格、作品形式和教育理念上各有千秋。萧友梅的音乐风格更注重对西方音乐技法的运用，作品多采用交响乐形式，具有更强的表现力和感染力。而黄自的音乐风格则更注重中国传统音乐元素的运用，作品多采用民族乐器和传统曲调，具有更强的民族特色和地域特色。在作品形式上，萧友梅的作品多为大型交响乐和室内乐，而黄自的作品则多为艺术歌曲和小型器乐曲。在教育理念上，萧友梅强调系统的音乐理论和技术训练，而黄自则更注重学生的个性化发展和创新能力的培养。

萧友梅和黄自作为中国现代音乐的奠基人，他们的艺术成就对中国现代音乐的发展产生了深远的影响。萧友梅通过引入西方音乐技法和创办高等音乐学府，为中国现代音乐教育奠定了基础；黄自则通过融合中国传统音乐元素和培养优秀音乐人才，为中国现代音乐的发展注入了新的活力。

2.论述马勒的音乐成就

马勒欧洲浪漫主义晚期德奥地区最后一位重要的作曲家。他不仅是一位杰出的指挥家，更以其独特的音乐语言和深刻的哲学思考，在音乐史上留下了不可磨灭的印记。

马勒在艺术歌曲领域的贡献尤为显著。在他之前，德奥艺术歌曲的伴奏一般仅限于钢琴。然而，马勒大胆地将管弦乐引入艺术歌曲，极大地丰富了这一体裁的表现力。例如，他的《少年魔角》和《亡儿之歌》等作品，通过管弦乐的丰富色彩和动态变化，使得歌词的情感表达更加深刻和细腻。这种创新不仅提升了艺术歌曲的艺术价值，也为后来的作曲家提供了新的创作思路。

马勒在交响乐领域的成就同样令人瞩目。他一生共完成了九部交响曲（外加一部管弦乐声乐套曲《大地之歌》），这些作品不仅在音乐会上频繁上演，而且在配器和曲式上都有显著的发展。首先，马勒的交响曲进一步扩大了管弦乐团的规模，这一点对后世的管弦乐作曲家产生了深远的影响。例如，《第八交响曲》被称为“千人交响曲”，其庞大的编制和复杂的结构展示了马勒对大型管弦乐团的掌控能力。

其次，马勒在交响乐的形式上进行了大胆的探索。他的交响曲往往融合了多种音乐元素，如合唱、独唱、民歌等，形成了独特的音乐语言。例如，《第二交响曲》不仅在结构上突破了传统交响曲的框架，还在情感表达上达到了极致，通过对死亡和复活的深刻探讨，展现了人类对生命意义的追问。此外，《第五交响曲》中的《小柔板》更是成为了电影《魂断威尼斯》中的经典配乐，广为人知。

马勒的音乐不仅是对德奥浪漫主义音乐的总结，同时也对二十世纪现代音乐产生了深远的影响。他的作品不仅在技术上推动了管弦乐的发展，更在情感表达上开创了新的境界。许多后世的作曲家，如勋伯格、贝尔格等，都深受马勒的影响。马勒的音乐被认为是连接浪漫主义和现代主义的重要桥梁，他在音乐史上的地位无可替代。

综上所述，古斯塔夫·马勒在艺术歌曲和交响乐领域的创新与成就，使他成为了音乐史上不可或缺的重要人物。无论是通过管弦乐伴奏的艺术歌曲，还是通过庞大编制和复杂结构的交响曲，马勒都以其独特的音乐语言和深刻的哲学思考，为后世留下了宝贵的精神财富。他的音乐不仅在当时引起了广泛的关注，更在今天继续激励着无数音乐爱好者和学者。