在中信泰富广场B1层，展开画笔箱，用樟树油搨色新彩，在白瓷盘上着色。著名陶瓷艺术家赖德全在这里“玩心大发”，创作工具取自生活，他用吹风机吹出“花开”，用手指抿出花瓣，用餐巾纸刮出茎脉，很快一盘汇集“印象彩”“手掌画”等不同艺术形式的“繁花”上好了釉色。“我们带来了小窑炉，画完后烧3小时，冷却4小时，第二天就可以看到它了。”在“光引艺境·中国工艺美术大师赖德全陶瓷艺术展”上，赖德全向记者介绍道。

展览现场，赖德全正在用吹风机吹出“花开”。（孙彦扬摄）

景德镇的“窑火”闪现在CBD商场，为游客带来“逛街即逛展”的综合体验，也不断改写着“逛商场”的定义。26日，中国工艺美术大师赖德全的陶瓷艺术作品展亮相上海中信泰富广场，集中展出其十余年来的重要作品，展览期从即日起至5月8日。

赖德全现场展示上好色彩的作品。（受访者供图）

此次展览以丰富多元的陶瓷艺术形式，融合传统与现代、东西方艺术风格，展示了赖德全从艺四十余载对陶瓷材料与艺术表达的深度探索，续写其与上海的深厚渊源，也为商场空间注入了人文气息，成为“文化浸润生活”的生动样本。

技法创新，釉色也能讲故事

乡村的金秋是蓄满光芒的，于是专用“珍珠彩”呈现。这一技术由赖德全首创，将釉面处理成宣纸般晕染效果，烧成后产生珍珠般的光泽，既保留了东方水墨的韵味，又增添了现代材质的质感。

赖德全陶瓷作品《乡村金秋》。（孙彦扬摄）

陶瓷艺术也有多重姿态，石板上釉色再经历高温窑变，即可成画，每一道纹理都清晰可见。展览中，有鱼行于海洋，有薰衣草花海，浓烈的色彩对比关系是“印象彩”的关键。“不同于工业品，我们依据不同的泥料、釉料、色料，借料生景，烧制的次数就不止一次。印象彩的特点是，它从不是要呈现具象的内容，不是单独强调哪一朵花，而是以高温窑烧使釉彩自然流动，从而形成一种视觉的整体性。”

赖德全作品《绯影逐流光》。（受访者供图）

已年岁七十，但赖德全不断尝试，以新技术融于创作。在其“雨花彩”作品中，运用3D打印技术一圈圈打印成型，再结合以专利釉料，每件作品色彩斑斓、纹理独一无二，犹如大地中挖掘出的天然雨花石。

“雨花彩”陶瓷作品，可以看到其上3D打印的纹路。（孙彦扬摄）

2023年，赖德全在景德镇陶阳里创作"和美连心"主题作品，这件作品同样在现场展出。创作中赖德全运用了独创的手掌画技法，虚实结合，展现荷花花瓣的细腻纹理和舒展身姿。荷叶由浓厚的釉料堆叠，再创新性地运用吹风机和喷枪晕开色彩，生动地描绘出“荷风送香气”的清新夏韵。

赖德全“手掌画”作品《和美连心》。（受访者供图）

“景德镇的千年窑火没有断过，我要做的是突破传统陶瓷绘画的边界，使其从器物功能上升为艺术表达的载体。”赖德全认为，陶瓷艺术的魅力在于不可控的窑变，材料与火焰的对话使每件作品都独一无二。这种“天人合一”的艺术过程，不仅需要精湛的技法，更需要对生活的热爱以及对时代审美的判断。“在科学（材料学、工艺学、热工学）与艺术（造型艺术、绘画艺术）之间找到平衡，创造出具有独特生命力的作品。”

展览进商场，为文旅融合“开窑点火”

临近五一假期，展览将为来自各地的旅客“解密”瓷器上釉的过程，商场是个好地方。观众们不仅可以近距离欣赏陶瓷作品，还能见证赖德全以餐巾纸刮画、手掌绘制、吹风机塑形的独特创作过程，感受陶瓷艺术从材料、火候到造型、色彩的每一寸变化。赖德全告诉记者，“文化不仅属于博物馆、美术馆，也应该出现在市井之间。商场不只是购物的地方，也是生活方式的集合体，应当有文化的气息。”

赖德全在展览现场创意地用餐巾纸刮画。（孙彦扬摄）

艺术可用、生活可感。无论是雨花彩小器皿，还是大型陶瓷装置，本次展览中的作品都兼具艺术性与生活应用性，既可陈设于家居空间，又可作收藏品。策展方也表示，希望打破艺术与大众之间的距离，让艺术作品走近更多市民和游客，让艺术品在生活空间中自然生长，成为家庭装饰、公共美学的一部分。

展览现场。（受访者供图）

艺术展览进商场，是商业空间的“颜值升级”，是艺术品的“生活实践”，更是城市文化生态的“基因重组”。不难想象，随着“艺术+商业”模式的深化，商场将成为城市文化创新的前沿阵地，而政策与市场的“双向奔赴”，也将为此注入更持久的生命力。

文化自信，可以从一片瓷土开始

凝结火与土之力，陶瓷艺术早已成为中华文化走向世界的“响亮名片”。赖德全的作品曾多次在日本、法国、美国、马来西亚等地展出，多件作品被中国国家美术馆、中国工艺美术馆等权威机构收藏。

赖德全作品《佳期》。（受访者供图）

在交流中，他不断融合中外材料与技法，如在珍珠彩中使用了德国釉料，在色彩处理上吸收了日本金红材料的特点。这种“中西融合、古今贯通”的探索，使赖德全的陶瓷艺术既根植于中华传统，又具备当代国际语境下的审美张力。

陶瓷艺术的每一笔、每一色，都在讲述着中华文明的深远与鲜活。赖德全认为，“文化自信来源于深刻的历史积淀和不断的创新精神，艺术家应该用作品讲述属于这个时代的中国故事，让世界听见中国的声音。”