祝拓 | 2026中央美院研究生院博士研究生毕业作品推介_教育资讯

祝拓 | 2026中央美院研究生院博士研究生毕业作品推介

开心田螺

2026-05-15 14:24:58

0次

展览前言

葛玉君

中央美术学院研究生院书记兼院长教授、博导

时序流转，艺韵薪传。中央美术学院 2026 届研究生毕业展温暖启幕。本届展览以焕彩共生为主题，既是青年艺术力量的集中呈现，亦是我院研究生教育分类发展、融通创新改革成果的生动检阅，更沉淀着研究生教育从跨越进阶、内涵式提升迈向高质量发展的关键经验。

研究生院教学部始终以一流人才培养为核心目标，深耕实践类博士研究生全流程培育，坚守艺理双修、德艺兼修的育人理念。以跨学科课程建设、双导师制、教学观摩双个展、大师工作坊、论文与创作双开题等制度为支撑，坚持学术创新与实践创新双向发力，用心守护每一位学子的艺术成长之路。

本届参展博士研究生 53 名，涵盖中国画、油画、版画、雕塑、壁画、摄影、当代艺术与艺术科技等多元方向。同学们以笔墨为媒、以创意为翼，在传承中守正，在跨界中突破，用作品回应时代、扎根大地、面向未来，彰显央美研究生崇德尚艺、求真创新的精神品格。

教育有温度，艺术有情怀。愿你们带着母校的温情与牵挂，带着师长的期许与祝福，坚守 “为中国造型、为中国设计” 的初心，在未来的艺术之路上勇敢前行、逐光而上，以热爱为帆，以匠心为桨，在广阔天地间绽放属于自己的光彩！

个人简介

| 祝拓 |

研究方向：现代水印版画研究

导师：陈琦教授

学习经历：

2018年毕业于南京艺术学院版画系，获学士学位

2022年毕业于中央美术学院版画系，获硕士学位

2022-2023年中央美术学院（中法）艺术与设计管理学院科研助理

2023年进入中央美术学院攻读博士学位

2023-2025年 “Art陈琦”微信公众号执行主编

参展：

“第十四届全国高等艺术院校版画教学与创作年会作品展”（清华大学美术馆、北京、2018）

“行远及众·中国水印木刻版画文献展”（江苏省美术馆、南京、2018）

“假定的欢喜”（松艺术区、北京、2019）

“2021巨川雅集辛丑水印版画年度展”（北京、目异Gallery、2021）

“青年精神-2021中国工业版画三年展”（湖北美术馆、武汉、2021）

“第二届全国大学生美术作品展”（中国美术馆、北京、2021）

“2022国际学院版画联盟第四届双年展”（昆明市博物馆、昆明、2022）

“荣宝斋350周年木版水印当代艺术主题展”（国家大剧院、北京、2023）

“巨川雅集--中国水印木刻版画邀请展”（深圳大学美术馆、深圳、2023）

“盛世印迹-2023·中国百家金陵画展（版画）”（江苏省美术馆、南京、2023）

“赓续传承燕赵筑梦——荣宝斋350周年木版水印艺术特展”（石家庄市美术馆，石家庄，2024）

“心印——中国水印木刻青年计划特展”（上海虹桥当代艺术馆、上海、2024）

“实践的力量·第一届中国当代版画文献展”(金陵美术馆、南京、2024)

“心灵的距离——博士研究生教学观摩系列双个展（第83回）”（中央美术学院博雅展厅、北京、2024）

“共融· 共进水印版画教学实践与创新 ——首届全国高校水印版画教学年会暨作品展”（江西师范大学美术学院、南昌、2024）

“以纸为河——无锡青年版画家作品展览”（无锡美术馆、无锡、2025）

“心印明月——中国水印木刻青年计划2025特展”（宜春美术馆、宜春、2025）

“香港「黃永玉」國際青年版畫藝術家扶持計劃” （香港会议与展览中心、香港、2025）

“北京青年美术作品展”（东亿美术馆、北京、2025）

获奖：

水印木刻《雨之书》在“盛世印迹-2023·中国百家金陵画展（版画）”中评为收藏作品

水印木刻《无遁而存》在“共融· 共进水印版画教学实践与创新 ——首届全国高校水印版画教学年会暨作品展”中获优秀作品奖

收藏：

中央美术学院美术馆（北京）、江苏省美术馆（南京）、无锡博物院（无锡）、宜春美术馆（宜春）、目异Gallery（北京）、巨川雅集典藏计划（北京）。

出版：

文章《从南京到北京，从陈琦到巨川》发于《画刊》杂志2025年第九期。

王霖、祝拓编著《流动的本源：中国水印木刻青年计划2023年度展文献集》，重庆出版社。

张新英、祝拓编著《生长的理性：中国水印木刻青年计划2024年度展文献集》，重庆出版社。

作品《雨之书》载《美术》2024年第四期。

作品《蓝色忧郁》载《艺术市场》2022年第八期。

毕业创作

《鹊华秋色图》 150×60cm 水印木刻 2026

局部1

局部2

局部3

局部4

作品阐释

学习水印木刻总离不开传统的回顾，水印木刻在过去有着绵延千年、复制绘画的历史。在关注它的同时，也让人不得不关注和理解其背后的内在逻辑与文化精神。

这次作品是我创作实践的一个新系列“温故知新”的开始。在我接触的许多中国绘画中，一次偶然的讲座上再次遇到了元代赵孟頫的《鹊华秋色图》。再见此画，突觉画中被后世不断增补的题跋、钤盖印章在层层叠加之中，重塑了书画共生的内在联系。这份跨越时空的笔墨呼应触动了我，我尝试以当代视角与个人创作语言重构经典，搭建一个与赵孟頫隔空对话的桥梁，探寻文人画家的精神内核。

对山水的重构，并非对传统绘画进行附庸式的机械复制，而是立足艺术原创性视角，重新思考水印木刻的媒介属性、语言边界与精神承载的多元可能性。

TRIP

其他作品